DOCENTI MASTERCLASS STRUMENTALE
Gregorio Tuninetti
1° Flauto c/o Orchestra del Maggio Fiorentino – Firenze
Gregorio Tuninetti nasce a Torino
il 31 dicembre 1985. Ha studiato con Antonmario Semolini presso il
Conservatorio "Giuseppe Verdi" della sua città, diplomandosi con il
massimo dei voti nel settembre 2000. Ha proseguito gli studi musicali in flauto
traversiere antico con Francesca Odling. Si è diplomato presso il Conservatorio
Reale di Musica e Danza dell’Aja sotto la guida di Emily Beynon, Jeroen Bron,
Rien de Reede e Thies Roorda nel maggio 2007, grazie ad una borsa di studio
dall’Associazione DeSono ed un’altra dalla Fondazione CRT di Torino. Ha seguito
i corsi di perfezionamento di Giampaolo Pretto e frequentato le classi di Michele
Marasco, Andrea Oliva e Gabriele Betti presso l’Istituto Superiore di Studi
Musicali “Orazio Vecchi - Antonio Tonelli” di Modena.
Dall’Aprile 2011 è Primo flauto
dell’ “Orchestra del Maggio Musicale Fiorentino”. Ha inoltre collaborato con l’ “Orchestra
dell’Accademia Nazionale di Santa Cecilia”, col “Teatro Regio di Torino”, col
“Teatro Comunale di Bologna”, l’ “Orchestra Haydn” di Bolzano, con l’
“Orchestra del Teatro Regio di Parma”, l’ “Orchestra di Roma e del Lazio”, l’
“Orchestra Giovanile Luigi Cherubini” di Piacenza, l’ ”Orchestra Filarmonica di
Torino” e l’”Orquesta Sinfonica de Galicia” a Coruña (Spagna).
Vincitore di numerosi concorsi
nazionali ed internazionali, ha partecipato ad importanti manifestazioni e
rassegne musicali, esibendosi in numerosi concerti sia come solista, sia in
formazioni cameristiche ottenendo consensi da parte di critica e pubblico.
Salvatore Passalacqua
Orchestra Sinfonica Nazionale RAI - Italia
Diplomato in clarinetto nel 2004 presso il Conservatorio “A. Corelli” di Messina, successivamente ha perfezionato lo studio del Clarinetto con Calogero Palermo e del Clarinetto basso con Diego
Baroni. Ha suonato con alcune prestigiose Orchestre Sinfoniche, tra le quali la Royal Concertgebouw Orchestra, la Mahler Chamber Orchestra, Ensemble Les Dissonances e l'Orchestra Filarmonica della Scala, lavorando con importanti direttori come George Pretre, Myung-Whun Chung, Klaus Mäkelä, Daniel Harding, John Eliot Gardiner, Fabio Luisi, Daniele Gatti, Semyon Bychkov e Kirill Petrenko. La sua attività musicale lo ha portato ad esibirsi in vari Paesi del mondo, suonando nelle più importanti sale da concerto (Philharmonie di Berlino, Concertgebouw di Amsterdam, Musikverein
di Vienna, Philharmonie di Parigi, Elbphilharmonie di Amburgo, Teatro alla Scala di Milano, Tonhalle di Zurigo, KKL di Lucerna, Philharmonie Gasteig di Monaco di Baviera, Auditorium di Saragoza, National Centre of Performing Arts di Pechino, e altre ancora). A quella orchestrale affianca anche un'intensa attività cameristica con vari gruppi e solisti come Calogero Palermo, Gabriele Mirabassi, il Davabugi Clarinet Quartet, la Camerata Strumentale Eptafonè, il Quintetto di fiati Astrum, l‘Ensemble Ritratti e la Camerata RCO. Ha curato la revisione della Sonata op.167 di C. Saint-Saëns, nella versione per Clarinetto basso e Quintetto d’archi di Giuseppe Saggio. È impegnato anche in campo didattico, tenendo diverse masterclasses di perfezionamento strumentale. Nel 2006 si è laureato presso la facoltà di Lettere e Filosofia dell’Università di Ferrara. Dal 2008 al 2013 è stato Clarinetto basso dell’Orchestra del Gran Teatro La Fenice di Venezia e da allora ricopre il medesimo ruolo presso l'Orchestra Sinfonica Nazionale della RAI con sede a Torino.
Salvatore suona Clarinetti modello “Divine” e Clarinetto Basso modello "Tosca" della casa francese Buffet Crampon.
Rocco Bitondo
Rocco Bitondo Percussionista presso Teatro dell'Opera di Roma
Rocco Luigi Bitondo si diploma brillantemente al Conservatorio di musica di Matera all'età di 20 anni. In seguito si laurea con lode nel biennio specialistico di II livello in Strumenti a Percussione presso il Conservatorio di musica di Potenza. A 22 anni vince il concorso come Percussionista nella Banda Nazionale della Polizia di Stato e si stabilisce a Roma. Qui, nel 2012, vincerà il concorso internazionale come Percussionista assistente ai Timpani del Teatro dell'Opera con il Maestro Riccardo Muti Presidente di commissione e il Professor Anton Mittermayr (Primo Timpano dei Wiener Philarmoniker) commissario esterno di giuria. Nel corso degli anni ha collaborato con diverse Orchestre ed Enti Lirici fra i quali: Royal Opera House -Covent Garden- di Londra, Philharmonia Orchestra di Londra, Accademia Nazionale di Santa Cecilia, Teatro alla Scala di Milano, Teatro San Carlo di Napoli, Teatro dell’Opera di Roma, Teatro Comunale di Bologna, Orchestra Sinfonica di Roma, Orchestra Regionale Toscana, Orchestra Italiana del Cinema, Orchestra della Magna Grecia di Taranto, Orchestra Giovanile di Fiesole, Orchestra Sinfonica Lucana, Orchestra Nazionale dei Conservatori italiani. Ha collaborato con Maestri di fama mondiale quali Riccardo Muti, Daniele Gatti, Michele Mariotti, Sir Antonio Pappano, Miung Wung-Chung, Ennio Morricone, Luis Bacalov, Jeffrey Tate, Yuri Temirkanov, Daniel Oren, Charles Dutoit, Jennady Rodzendwensky, James Conlon, Juraij Valchua,, Eliau Inbal, Gianandrea Noseda e molti altri.
Michel Supéra
Saxofonista poliedrico, Michel Supéra, proveniente dal CNSM di Parigi dove ha ottenuto un 1° Premio in saxofono, comunica da sempre con la Musica.
Si esibisce regolarmente come solista con prestigiose orchestre in tutto il mondo: Orchestre Symphonique De La Radio Télévision Belge, Orchestre National de Lille, Orchestra da Camera di Brasilia, Orchestre Colonne Paris, Orchestre à cordes de la Garde Républicaine, la Musique Royale des Guides de Belgique, Banda de Música da Força Aérea del Portogallo, Orchestra della Marina Nazionale della Finlandia, La Musique des Gardiens de la Paix de Paris, La Musique de la Force Aérienne de Belgique, Hungarian Symphony Orchestra di Budapest, Orchestra Sinfonica di Oldenburg in Germania.
Appassionato di musica da camera, suona con brillanti musicisti: violoncellisti, fisarmonicisti, pianisti, trombettisti, violinisti. È invitato a numerose Masterclass in Europa, Asia, Sud America, Stati Uniti ed è membro della giuria in concorsi nazionali ed internazionali. È direttore del Concorso Europeo ClariSax. Lavora in stretta collaborazione con i compositori per il rinnovamento del repertorio, ed insegna in uno dei più prestigiosi Conservatori francesi, Le Conservatoire à Rayonnement Régional de Douai.
Michel Supéra è ambasciatore Buffet-Crampon e D’Addario.
Marco Braito
Diplomato al conservatorio di Bolzano, si perfeziona al Conservatorio Nazionale Superiore di Parigi nella classe del M. Pierre Thibaud dove si aggiudica il Primo Premio all’unanimita. Si e esibito come solista con l’Orchestra da camera di Mantova, l’Orchestra di Padova e del Veneto, l’Orchestra Sinfonica di Roma, l’Orchestra Sinfonica Nazionale della Rai e con l’ Orchestra della Toscana con la quale, insieme ad Alexander Lonquich ha efettuato una tournee con il Concerto per pianoforte e tromba di Schostakovich.
Ha insegnato presso il Festival Internazionale “Santafora in musica” di Santa Fiora (Gr), alla Scuola di Alto Perfezionamento Musicale di Saluzzo (CN) e ai corsi di Perfezionamento di Portogruaro e Musicariva Festival, stato docente nei conservatori di Udine, Cuneo, Alessandria e Torino.
Ha tenuto inoltre master class per ottoni al Tanglewood Institute (Boston), Royal Northern College of Music (Manchester) Scottish College of Music (Glasgow), University of Toronto (Canada).
Nel novembre 2010 e stato invitato nella giuria del 21° Concorso Internazionale di Porcia (PN).
Membro fondatore del Quintetto GomalanBrass si e esibito in Europa, Asia e America ed ha all’attivo quattro produzioni discografche per Summit Records, Naxos e MeisterMusica.
Vincitore del Primo Premio al Concorso Internazionale di Passau (Germania), dal 2003 e Prima Tromba Solista dell’Orchestra Sinfonica Nazionale della RAI
Marco Braito e “Yamaha Performing Artist”
Francesco Mattioli
Francesco Mattioli intraprende lo studio del corno sotto la guida del Maestro Marco Venturi e si diploma con il massimo dei voti presso il Conservatorio “Licinio Refice” di Frosinone nella classe del Maestro Mauro Verdozzi. Prosegue gli studi presso la Scuola di Musica di Fiesole nella classe del Maestro Guido Corti e presso la Zürcher Hochschule der Künste (ZHdK) conseguendo nel 2018 un Master in Alto Perfezionamento Orchestrale sotto la guida del Maestro Radovan Vlatkovic. Ha collaborato in qualità di primo corno con orchestre di massimo prestigio, tra le quali la Royal Philharmonic Orchestra di Londra, l’Orchestra del Teatro alla Scala di Milano, l’Orchestra del Teatro del Maggio Musicale Fiorentino, l’Orchestra Haydn di Bolzano e Trento, la Filarmonica “Arturo Toscanini” di Parma, l’Orchestra del Teatro Carlo Felice di Genova. Già primo corno presso l’Orchestra del Teatro San Carlo di Napoli dal 2019, nel 2022 vince il concorso per primo corno presso l’OSN-Orchestra Sinfonica
Nazionale della Rai. In aggiunta all’attività in orchestra si dedica con passione al repertorio solistico e cameristico, suona stabilmente in duo con il pianista Gesualdo Coggi ed è risultato vincitore di diversi concorsi solistici internazionali, tra i quali il Secondo Premio al Concorso di Porcia 2021 e il Primo Premio al “Gianni Bergamo” di Lugano nel 2021. Dal 2022 insegna corno presso il Conservatorio “Niccolò Paganini” di Genova.
DIEGO DI MARIO
è Primo Trombone dell’Orchestra Sinfonica Nazionale della RAI dal 2015. Ha collaborato come primo trombone con alcune tra le più importanti compagini orchestrali italiane e straniere. Nel 2008 vince il concorso per il posto di Secondo Trombone all’Opéra Royal de Wallonie. E' stato nel 2011-2012 Primo Trombone dell’Orchestra del Teatro alla Scala e Filarmonica della Scala e, nel 2013-2014 dell’Orchestra Sinfonica di Roma. Fa parte del Quartetto Italiano di Tromboni con il quale tiene masterclass e concerti sia in Italia che all’estero. Dal 2009 suona in duo con la pianista Hilary Bassi, esibendosi per importanti festival e vincendo Primi Premi Assoluti in numerosi concorsi cameristici nazionali ed internazionali. Nel 2019 è stato selezionato per il prestigiosissimo XVI International Tchaikovsky Competition.
Matteo Magli
Tuba dell’“Orchestra Sinfonica Nazionale della Rai” – Docente di tuba
(n.1990) Musicista dell’Orchestra Sinfonica Nazionale della Rai, fin da piccolo inizia gli studi musicali presso il conservatorio “G. Donizetti” di Bergamo, diplomandosi in Basso Tuba al conservatorio “G. Verdi” di Milano ed ottenendo, a pieni voti, il diploma accademico di II livello presso il conservatorio “G. Rossini” di Pesaro; in questo periodo, oltre al grande lavoro svolto con il M° Alessandro Fossi, ha l’opportunità di incontrare ed approfondire lo studio con famosi musicisti, docenti e solisti come Roland Szentpali (solista internazionale) e Gene Pokorny (Principal Tuba
Chicago Symphony Orchestra). Nel 2007 comincia la sua brillante carriera musicale che lo porterà a collaborare con diversi compagini teatrali sotto la guida di direttori di fama internazionale come Daniele Gatti, Zubin Metha, Kirill Petrenko e Riccardo Muti; degne di citazione le collaborazioni con il “Teatro dell’Opera di Roma”, il “Teatro la Fenice” di Venezia, il “Maggio Musicale Fiorentino” e il “Teatro alla Scala di Milano”; nel 2016 vince il concorso internazionale bandito dall’Orchestra Sinfonica Nazionale della Rai e da allora ricopre stabilmente il ruolo di Basso Tuba sotto la sapiente bacchetta dell’attuale direttore principale M° Andrès Orozco Estrada. Ha all’attivo numerosi concerti sia solistici che in formazione da camera e vanta diversi anni di insegnamento, oltre che in diverse masterclass in tutta Italia, anche presso il conservatorio di G. Donizetti di Bergamo; attualmente è docente nella classe di Basso Tuba del Conservatorio della Valle d’Aosta. Nel 2022 fonda Maponos Music, una startup innovativa per la creazione e lo sviluppo di un software digitale per il supporto dello studio del repertorio orchestrale.
Ercole Ceretta
Laureato in tromba nel 1982 presso il Conservatorio "Giuseppe Verdi" di Torino sotto la guida del M° Renato Cadoppi, si perfeziona presso la Scuola di Alto Perfezionamento di Saluzzo sotto l'insegnamento di illustri maestri come Pierre Thibaud, Bernard Soustrot, Sandro Verzari, e al Saint Mary's College negli Stati Uniti con Jeff Silberschlag. Ha seguito inoltre masterclasses in Italia, Svizzera, Francia e Stati Uniti, tenuti da Philip Smith, Dennis Ferry e Anthony Plog. Nel1995 vince il concorso di 2 tromba presso l'Orchestra Sinfonica Nazionale della RAI, con la quale ha partecipato a numerose tournées e registrazioni audio e video, suonando sotto la guida di direttori di fama mondiale quali Carlo Maria Giulini, Zubin Metha, Eliahu Inbal, Riccardo Muti, Giuseppe Sinopoli, Rafael Frühbeck de Burgos. Ha partecipato in veste di solista e con gruppi da camera a vari festival internazionali a Praga, Roma, New York, Torino, Londra e Washington. Svolge un'intensa attività concertistica come solista e come membro di gruppi da camera. É fondatore e direttore dei CanavèisanBrass gruppo di ottoni e percussioni. Il gruppo ha inciso, in prima mondiale, un C.D. edito dalla casa discografica "Elegia Record" di musiche originali di Kjell Mork Karlsen per Ottoni e Organo. Il nuovo disco è stato presentato con grande successo il 26 dicembre 2013 presso il Conservatorio G.Verdi di Torino nella stagione di Organalia 2013. Ha pubblicato "Esercizi giornalieri per tromba" edito da Musica Practica. Dal 2016 è docente alla master annuale di tromba presso la Fondazione Fossano Musica. É Stato docente presso i conservatori di Aosta, Torino, Cuneo, alla Scuola di Perfezionamento di Saluzzo e in numerosi masterclasses.